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🖋️ El refugio de la tinta.
Escribía J.G. Ballard que el único planeta verdaderamente alienígena es la Tierra. Y no le faltaba razón. Abrimos este quinto encuentro de «Mundos en Papel» asomándonos a ese extraño paisaje que habitamos: uno donde el fascismo muta, la libertad se cuestiona y los abismos personales y colectivos se narran para no caer en ellos. Hoy, el papel no es solo lectura; es el mapa para descifrar un mundo que, a veces, nos resulta irreconocible.
📖 Libros Imprescindibles del mes.
📘 El único planeta verdaderamente alienígena es la Tierra (J.G. Ballard, guía para usuarios del desastre) (Alberto Santamaría – Editorial Akal)
Alberto Santamaría nos entrega una brújula indispensable para navegar el caos contemporáneo. Este libro no es solo un estudio profundo sobre la figura de Ballard, sino un manual de supervivencia intelectual para el siglo XXI. Santamaría disecciona cómo el desastre, lejos de ser un evento lejano, se ha convertido en nuestra escenografía cotidiana. A través de estas páginas, se nos invita a mirar nuestro entorno con los ojos de un astronauta que acaba de aterrizar en su propio jardín: con esa extrañeza necesaria para entender que lo cotidiano es, a menudo, lo más perturbador. Una obra esencial para quienes sospechan que el futuro ya llegó y que, como predijo Ballard, tiene forma de centro comercial abandonado o de autopista infinita hacia la nada.
📕 Fascismo Tardío (Alberto Toscano – Editorial Akal)
Para entender el presente, a veces hay que ponerle nombres incómodos. Toscano nos ofrece una disección quirúrgica de cómo las políticas de crisis y el capitalismo reactivan fantasmas que creíamos enterrados, analizando la persistencia de estructuras autoritarias que se adaptan a la democracia moderna.
En un mundo sacudido por crisis ecológicas, económicas y políticas, las fuerzas del autoritarismo y la reacción parecen tener la sartén por el mango. ¿Cómo podemos nombrar, cartografiar y responder a esta situación? El rico acervo de los debates sobre el fascismo del siglo xx puede orientarnos en un presente cada vez más autoritario. Desarrollar una teoría antifascista es una tarea urgente y vital. Desde el «gran reemplazo» hasta las campañas contra la teoría crítica de la raza y la «ideología de género», la extrema derecha global está generando crispación y alarma social ante cualquier amenaza a la jerarquía política, sexual y racial tradicional.
Basándose especialmente en las teorías radicales de la negritud y las teorías anticoloniales del fascismo, Toscano deja claros los límites de asociar el fascismo principalmente con el tipo de violencia política experimentada por los regímenes europeos del pasado. En lugar de buscar analogías en la historia, deberíamos ver el fascismo como un proceso mutable, anclado en el capitalismo racial y colonial, que antecede y sobrevive a su cristalización en la Italia de Mussolini y la Alemania de Hitler. Una amenaza que sigue evolucionando en la actualidad.
📗 Narrar el Abismo (Patricia Simón – Editorial Debate)
Patricia Simón nos enseña que el periodismo y la literatura son la última frontera contra la indiferencia. Un libro necesario para mirar de frente las fracturas del mundo, desde las crisis humanitarias hasta las grietas del alma, sin apartar la vista ni perder la esperanza.
Este libro es un viaje al corazón de la guerra para entender el valor crucial que tiene para las víctimas poder prestar testimonio cuando solo les rodea impunidad. Y, también, una reivindicación del oficio de narrar como una forma de reconocer la dignidad del otro, preservar la memoria y desafiar a quienes quieren imponer el miedo y la crueldad. Porque, en tiempos oscuros, difundir la verdad es un acto radical.
📙 ¿Qué es la Libertad? (Hannah Arendt – Editorial Altamarea)
Una pregunta simple con una respuesta infinita. Volvemos a Arendt para recordar que la libertad no es un objeto que se posee, sino una acción constante que se ejerce en el espacio público y que requiere valentía para sostener la pluralidad del mundo.
📒 Excéntricos (Geminello Alvi – Editorial Acantilado)
Un desfile de personajes que decidieron vivir fuera del margen de lo convencional. Alvi rescata vidas que son, en sí mismas, una obra de arte y una declaración de independencia, recordándonos que la norma suele ser el refugio de los que no se atreven a ser.
Alquimistas arruinados por el ajenjo, luchadores que se enfrentan a tigres en combates cuerpo a cuerpo antes de convertirse al ascetismo, aeronautas temerarios que aterrizan en tejados de grandes almacenes parisinos, generales cosacos budistas, políglotas ayunadores, aviadores infelices, inventores de cañones etéreos, pintores monocromos devotos de santa Rita… De Cary Grant a Lovecraft, de Salgari a Pancho Villa y Buster Keaton, o de Arletty a Therese Neumann, no cabe duda de que los cuarenta y dos personajes a los que Alvi retrata en estas páginas son extravagantes y excéntricos, pero ante todo hombres y mujeres cuyas irrefrenables ganas de vivir encarnan el proteico potencial del espíritu humano.
📓 La Trastienda (Fernando San Agustín – Roca Editorial)
Los secretos del poder suelen guardarse en habitaciones sin ventanas. San Agustín nos abre la puerta a esos pasillos donde se decide el destino de muchos en nombre de unos pocos, revelando la mecánica invisible que mueve los hilos de la inteligencia y el estado.
La trastienda de los Servicios de Inteligencia es un recuento de hechos reales, algunos de ellos ficcionados, en los que Fernando San Agustín ha participado como Agente de Inteligencia.
Por el autor de Os matarán en nombre de Dios.
📔 Republicanas (Miguel Ángel Villena – Editorial Tusquets)
Un acto de justicia poética e histórica. Villena recupera las voces y las luchas de mujeres que soñaron un país distinto y pagaron el precio del olvido, devolviéndoles el lugar que siempre debieron ocupar en el relato de nuestra historia.
Nueve diputadas durante la Segunda República española; nueve mujeres que fueron la punta de lanza de la lucha feminista y el progreso social.
La Segunda República española vivió tres legislaturas entre 1931 y 1939. En ese periodo, solo nueve mujeres ocuparon un escaño en las Cortes. Nueve, entre centenares de diputados varones. Cuatro de ellas hicieron historia parlamentaria por diferentes motivos: Dolores Ibárruri, Clara Campoamor, Margarita Nelken o Victoria Kent; pero otras, igualmente relevantes, han caído en un injusto olvido. Es el caso de las escritoras María Lejárraga y Matilde de la Torre, de la abogada Julia Álvarez Resano, de la maestra Veneranda García Manzano o de la pedagoga Francisca Bohigas, la única que no tuvo que exiliarse tras la Guerra Civil.
Todas ellas fueron sin embargo la vanguardia de otras muchas mujeres que en las primeras décadas del siglo xx, desde la cultura, el mundo sindical o la abogacía, lucharon por una igualdad que parecía remota en un país dominado por las oligarquías y el caciquismo, una Iglesia retrógrada y un Ejército reaccionario. Más aún que la biografía coral de estas nueve diputadas, Republicanas es también el relato de los esfuerzos en favor del sufragio femenino, la igualdad de derechos y el compromiso político con las clases desfavorecidas. Es asimismo la historia de un país que vio desvanecerse, tras la Guerra Civil y la posterior dictadura, los enormes progresos sociales y feministas tan difícilmente conquistados durante el breve periodo republicano.
📚 Poe / Corman (Enrique Dueñas, Edgar Allan Poe, Tomás Hijo – Ediciones T&T)
El terror gótico se hace carne y papel en esta edición espectacular. Una joya visual que une el genio literario de Poe con la estética vibrante de las adaptaciones cinematográficas de Roger Corman, todo bajo el trazo magistral de Tomás Hijo.
POE
Edgard Allan Poe (1809 – 1849) fue pionero en el desarrollo del cuento corto y creó un nuevo enfoque del horror psicológico. Además, sus relatos detectivescos sentaron las bases para el género de la novela policíaca.
Abriéndolo por la portada de Poe, encontraremos 11 relatos del escritor, ilustrados por nada menos que 43 ilustraciones de Tomás Hijo, específicamente creadas para esta edición. Además, se incluye una completa biografía de Edgard Allan Poe, que indaga también en su influencia y en algunas curiosidades sobre su vida.
Los cuentos de Poe tienen una nueva traducción a cargo de Jesús Gómez Gutiérrez, y todos ellos cuentan con una portadilla a página completa de Tomás Hijo, además de varias ilustraciones interiores, integradas en el texto.
CORMAN
Roger Corman (1926 – 2024) fue un actor, productor y, sobre todo, director de cine que sobresalió por sus numerosas películas de bajo presupuesto. Entre sus filmes más conocidos destaca su serie de películas de época y terror gótico basadas en historias de Edgar Allan Poe.
Abriendo el libro por la portada de Corman, encontraremos un extenso ensayo sobre el cineasta y su relación con los relatos de Poe escrito por Enrique Dueñas. Se incluye también una ficha técnica de las 7 películas del universo de Poe, así como reflexiones sobre las mismas por parte de diversos artistas y autores. Además, esta parte incluye un importante material gráfico.
📘 ¡¡¡Ahivalahostia!!! (Tomás Ondarra – Bao Bilbao Ediciones)
Un viaje al corazón mismo de Bilbao. Ondarra nos regala una crónica gráfica llena de humor, identidad y ese espíritu bilbaíno que no cabe en un solo mapa, celebrando la idiosincrasia de una ciudad que es, ante todo, un sentimiento.
En este libro se recogen las curiosidades, las tradiciones, el carácter de los botxeros y su singularidad. El Pagasarri, los Reyes Magos, Blas el de San Nicolás, Agueda la de Castrejana, el Carnaval, el Agua de Bilbao, el paraguas, el sirimiri, San Mamés, la cuadrilla, el poteo, el txoko, el Gargantúa, las amatxus, Marijaia, la Aste Nagusia, el mercado de Santo Tomás o la Navidad son algunos de los temas que se reflejan con ese sentimiento tan de corazón, tan auténtico, que te convierten en cómplice.
El libro continúa con una ampliación del diccionario popular, una recopilación y selección de chistes, unas cuantas recetas imprescindibles, y como no, las mejores bilbainadas. Entrelazado entre las ilustraciones de Tomás Ondarra, que va siempre con su caramelo de malvavisco, su paraguas, su alegría, su romanticismo y su amor por Bilbao, este libro es un viaje cariñoso y divertido por una ciudad moderna, verde, fluyente e influyente, húmeda, antigua, propia, entera, divertida, humana…
Desde el Athletic hasta los triciclos del parque de Doña Casilda (no ese otro Park, de por ahí)… desde los pintxos hasta Tiberio, tomando una gilda o paseando por el Arenal, el lector verá el tigre vigilante mientras sueña con las fantásticas chicas bilbainas (eso sí, difíciles de ligar). Y es que todas esas cosas son Tomás Ondarra, es decir, son Bilbao. ¡¡¡Ahivalahostia!!! ¡Y viendo! Porque hay que ver lo bien que dibuja el autor. Es un libro ilustrado, como los de toda la vida, de toda la vida de Bilbao. Nota: Alguien de Bilbao no dice bil-ba-í-no, sino bil-bai-no. Tres sílabas en lugar de cuatro y sin tilde.
📕 La Casa de los 100 Escalones (David Jasso – Obscura Editorial)
El terror psicológico tiene un nombre propio: David Jasso. Una escalera que parece no tener fin y una atmósfera asfixiante que te obliga a seguir subiendo, aunque cada escalón te aleje más de la cordura y te acerque a una verdad que preferirías no conocer.
Cuando un escritor venido a menos empieza a intercambiar emails con otra escritora aficionada, esta le habla de los problemas personales que la tienen al límite. Interesado por averiguar hasta dónde es capaz de llegar, este le sugiere que se quite la vida. A partir de ese momento, se verá acosado por la siniestra figura de una mujer contrahecha y fantasmal. Mientras, una familia que pasa unos días en una casa rural también comienza a recibir las visitas de este aterrador ser.
El escritor y la familia unirán fuerzas para librarse de la presencia de la mujer, pero antes deberán comprender qué ha motivado tanto su aparición como los horribles acontecimientos de los últimos días. Muy a su pesar, tendrán que adentrarse en la casa de los cien escalones para poner fin a la pesadilla.
📚 Los Clásicos: La base de todo
📖 El Idiota y otros relatos (Fiódor Dostoyevsky – Plutón Ediciones)
La bondad pura en un mundo corrupto es vista, inevitablemente, como una forma de locura. El príncipe Myshkin sigue siendo el espejo donde la humanidad se ve más desnuda y vulnerable. Un imprescindible que, siglo tras siglo, nunca termina de decir todo lo que tiene que decir sobre el alma humana.
Fiódor Dostoyevski (1821-1881), maestro de la literatura rusa, nos sumerge en un universo de contradicciones humanas con «El idiota». Esta celebrada novela, cuenta la historia del príncipe Myshkin, un hombre puro e ingenuo atrapado en la hipocresía y la corrupción de la alta sociedad que lo rodea. Este volumen también reúne tres de sus novelas cortas y relatos más impactantes: «El jugador», una inmersión en la obsesión y la autodestrucción a través del juego de azar; «Noches blancas», una conmovedora historia de amor y soledad en las calles de San Petersburgo; y «El sueño de un hombre ridículo», una profunda fábula filosófica sobre la redención y la naturaleza del bien. Con su inigualable profundidad psicológica y su visión implacable de la condición humana, Dostoyevski nos lleva de la mano a un viaje inolvidable por las luces y sombras del alma.
🤝 Sección Patrocinada – Libros: Almacenes La Lonja
📘 La Santa (Dan Abnett – Editorial Minotauro)
Nuestro patrocinador, Almacenes La Lonja, nos trae este mes una incursión en el vasto universo de Warhammer 40,000. Dan Abnett despliega una épica de ciencia ficción militar donde la fe y la guerra se funden en una narrativa adictiva. Si buscas escala, batallas colosales y una profundidad de trasfondo que te atrape, esta es tu parada obligatoria.
En la sangrienta cruzada por los mundos de Sabbat, los guerreros del imperio se enfrentan a las fuerzas del Caos. En primera línea de este conflicto se encuentra la Guardia Imperial, un número ingente de soldados que luchan por preservar el reino sagrado del Emperador.
Ibram Gaunt y los hombres del Primero y Único de Tanith están en lo más reñido de la batalla. Obligados a huir de su planeta antes de que fuese destruido por el Caos, su condición de exploradores especializados les ha granjeado el apodo de «Fantasmas», al tiempo que todas las misiones peligrosas que sus comandantes estén dispuestos a asignarles.
Sigue las aventuras épicas de Gaunt y sus hombres tal y como ellos lo harían, al grito de: Hombres de Tanith, ¿queréis vivir eternamente?
📘 LECTURA RECOMENDADA DEL MES — «Yonki» de William S. Burroughs
El descenso al realismo crudo
Publicada originalmente en 1953 bajo el seudónimo de «William Lee», la novela es un relato semiautobiográfico que narra la vida de Bill Lee, un hombre de clase media-alta que abandona la seguridad de su entorno para sumergirse en el submundo de la adicción a la heroína en ciudades como Nueva York, Nueva Orleans y Ciudad de México.
A diferencia de otras obras de la Generación Beat que idealizan el viaje, Burroughs utiliza una prosa quirúrgica, casi fría, para describir la rutina del adicto: la búsqueda incesante de la dosis, la fisiología de la abstinencia y la fauna humana (camellos, confidentes y ladrones) que habita en los márgenes de la sociedad.
Contexto histórico: De la morfina a la calle
Es fundamental recordar que los «primeros yonkis» no surgieron de la nada. El término junkie deriva de junk (chatarra), apodo dado a los adictos que recogían y vendían chatarra para costearse su vicio.
Antes de la heroína, la morfina fue la reina. Tras la Guerra Civil estadounidense y la Primera Guerra Mundial, miles de soldados regresaron con la «enfermedad del ejército» (adicción a la morfina). A principios del siglo XX, estas sustancias se vendían legalmente en boticas. Cuando la legislación cambió (como la Ley Harrison de 1914), el mercado se desplazó a los callejones. Burroughs captura precisamente esa transición hacia la marginalidad absoluta, donde el consumo deja de ser un problema médico para convertirse en un estilo de vida criminalizado.
¿Por qué leerlo en la actualidad?
Leer Yonki hoy no es solo un ejercicio de nostalgia literaria; es una lección de sociología y honestidad brutal:
- La desmitificación del exceso: En una era de filtros de Instagram y vidas curadas, Burroughs ofrece lo opuesto. No hay glamour en su adicción. Es un negocio, una ecuación matemática de necesidad y suministro.
- El análisis del control: Burroughs siempre sostuvo que la droga es el «producto definitivo». En la actualidad, donde la economía de la atención y los algoritmos buscan generar dependencias similares, su análisis sobre cómo una necesidad externa puede llegar a controlar la voluntad humana resulta escalofriantemente vigente.
- Precisión lingüística: Su estilo, influenciado por su formación académica y su desprecio por el adorno innecesario, es un manual de cómo escribir con fuerza. Cada frase es un estilete de realidad, sólida y directa, sin espacio para la autocompasión.
- Dato curioso: Burroughs escribió este libro impulsado por Allen Ginsberg, quien actuó como su agente literario. Al principio, ninguna editorial seria quería publicarlo porque se consideraba demasiado «sucio» y carente de moraleja (el protagonista no se arrepiente de forma convencional).
- El tono: Es un libro sobre la falta de sentimientos, escrito por alguien que observa su propia degradación con la curiosidad de un entomólogo estudiando un insecto.
👤 Figura literaria del mes: George Orwell
Si hay un autor que definió las pesadillas del siglo XX y cuyo eco resuena con una fuerza aterradora en este 2026, ese es Eric Arthur Blair, universalmente conocido como George Orwell. No lo elegimos hoy solo por sus visiones distópicas, sino por su compromiso innegociable con la honestidad del lenguaje. Orwell nos enseñó que la primera víctima de cualquier autoritarismo no es la libertad física, sino el significado de las palabras: quien controla el vocabulario, controla el pensamiento.
En un mes donde nuestra lista de lectura nos habla de «fascismos tardíos» y de «narrar el abismo», volver a Orwell es volver a la trinchera de la claridad moral. Su obra es un mapa de las amenazas que acechan a la dignidad humana, y se despliega en títulos que son pilares de la literatura moderna:
- Homenaje a Cataluña: Posiblemente uno de los mejores libros de crónicas jamás escritos. En él, Orwell narra su experiencia en la Guerra Civil Española, donde no solo luchó contra el fascismo, sino que descubrió con horror cómo la propaganda política podía corromper la verdad histórica incluso en su propio bando.
- Rebelión en la granja: Una fábula mordaz y atemporal. Lo que comienza como un sueño de igualdad animal termina convertido en una tiranía donde «todos los animales son iguales, pero algunos son más iguales que otros». Es la anatomía perfecta de cómo las revoluciones pueden ser traicionadas desde dentro.
- 1984: Su obra cumbre y testamento vital. Aquí acuñó conceptos que hoy nos rodean: el Gran Hermano, la Policía del Pensamiento y la Neolengua. Es un recordatorio brutal de que la vigilancia extrema y la alteración del pasado son las herramientas favoritas de quienes desean anular al individuo.
- Sin blanca en París y Londres: Para entender su sensibilidad social, hay que leer este relato de sus años de pobreza extrema. Orwell no hablaba de las clases bajas desde una torre de marfil; vivió entre ellas, lavando platos y durmiendo en albergues, lo que otorgó a su escritura una autoridad moral inalcanzable.
Recordar a Orwell hoy es más que un homenaje; es una necesidad urgente. En la era de la posverdad y los algoritmos, su insistencia en llamar a las cosas por su nombre es el mejor escudo que tenemos. Como él mismo dijo: «En una época de engaño universal, decir la verdad es un acto revolucionario».
Cerramos la librería por hoy. Hemos viajado desde las cenizas del fascismo hasta los pasillos de una casa encantada, pasando por el Bilbao más auténtico y las trincheras del futuro. Pero antes de irnos, queda una última parada obligatoria en el pensamiento.
🖼️ El lenguaje de las viñetas
Si los libros nos dan la palabra, los cómics nos devuelven la mirada. Entramos ahora en un territorio donde la tinta se hace carne y el espacio entre viñetas es donde realmente ocurre la magia. El cómic no es un género, es un lenguaje capaz de narrar desde el vacío más íntimo hasta la épica de los cielos, y hoy lo recorremos de la mano de autores que no temen experimentar con la retina del lector.
📖 Comics Imprescindibles del mes
🖤 Llamada al vacío (Aly Velasco – GP Ediciones)
Hay silencios que gritan y Aly Velasco sabe dibujarlos. En esta obra, nos enfrentamos a esa sensación de vértigo existencial que todos hemos sentido alguna vez ante lo desconocido. Una narrativa visual que explora los límites de la psique humana con un trazo que te atrapa y te obliga a mirar hacia dentro, preguntándote qué es lo que realmente te detiene al borde del abismo.
Clara, afligida por la pérdida de su hermano, intentará traerlo de vuelta a la vida mientras sufre la llamada de El Vacío, una fuerza superior que intenta acabar también con ella.
🐈Gatos de Cementerio (Juanarete – Nerea Díez – GP Ediciones)
Entramos en el terreno de lo sutil y lo macabro con esta obra de Juanarete y Nerea Díez. Aquí, el cementerio no es solo un lugar de descanso, sino un escenario vivo donde los gatos actúan como guardianes de secretos que los humanos hemos olvidado. Una delicia visual con un guion que sabe manejar la atmósfera de misterio sin caer en los clichés del género.
En la Edad Media, el gato se asociaba con el mal y siempre se le ha relacionado con brujas y demonios. Pero en el Antiguo Egipto se veneraba su figura como dioses y hay gente que cree que son “guardianes de otro mundo”
🐾Gatos de Cementerio / Veintisiete gatos y un perro (Juanarete – Nerea Díez – GP Ediciones)
Continuamos con el tándem Juanarete-Díaz en esta propuesta que, aunque comparte protagonistas felinos, nos lleva por derroteros distintos. Juanarete y Nerea Díez forman un tándem excepcional para traernos historias con un aroma único. Entre la fábula oscura y la cotidianidad más descarnada, estos títulos nos demuestran que, a veces, los animales ven lo que nosotros hemos decidido ignorar. Una propuesta valiente de GP Ediciones que se queda grabada en la retina por su capacidad para encontrar la belleza en lo extraño.
Tras el éxito de «Gatos de cementerio», Juanarete regresa al género de la fantasía Y Vuelve de la mano de la ilustradora, Nerea Díez, en una aventura juvenil apta para todos los públicos, llena de valores como la amistad, la tolerancia y el respeto.
✈️Historias de la Guerra: Lydia Lytvyak (Antonio Gil – Cartem Comics)
Antonio Gil vuelve a demostrar por qué es un maestro del rigor histórico y bélico. Aquí nos presenta a la «Rosa Blanca de Stalingrado», la piloto que desafió los cielos y los prejuicios en la Segunda Guerra Mundial. Un dibujo técnico impecable para una historia de heroísmo real que corta la respiración y reivindica una figura histórica fascinante.
Más allá de las victorias aéreas y las condecoraciones, “Lydia Litvyak” se centra en la persona. Una joven piloto marcada por la pérdida, el cansancio físico y emocional, y la presión de seguir volando cuando todo alrededor se desmorona.
Cómics Patrocinados por Almacenes La Lonja
✈️ Tanguy y Laverdure (Integral 1 Classic – Charlier / Durand – Ponent Mon – Almacenes La Lonja)
Nuestro patrocinador, Almacenes La Lonja, nos trae un regreso a los clásicos del aire. La maestría de Charlier y Durand en este integral nos devuelve la emoción de las grandes aventuras de la aviación francesa. Un dibujo detallista y unos guiones trepidantes que son historia viva del cómic europeo.
En 1971, Tanguy y Laverdure dan la bienvenida a la base de Istres a varios pilotos extranjeros para una serie de pruebas. El reto militar y económico es de categoría. El objetivo es que países como Italia, Alemania, África del Sur o los Estados Unidos adopten el Mirage F1.
Aparte de las reservas de algunos pilotos, Tanguy y Laverdure deberán componérselas con una serie de preocupantes averías y accidentes…
💀RIP T3: Ahmed (Gaet’s – Monier – Ponent Mon – Almacenes La Lonja)
La serie RIP sigue siendo una de las propuestas más crudas y fascinantes de la actualidad. En este tercer tomo nos centramos en Ahmed, manteniendo esa atmósfera de «suciedad» moral y física que caracteriza a esta cuadrilla de limpiadores de escenas de muerte. No es una lectura cómoda, pero es imposible dejar de leer.
Tras un primer volumen dedicado a Derrick y un segundo dedicado a Maurice, nos sumergimos en la sórdida vida de Ahmed, un joven policía especializado en el estudio de los insectos. Inmerso en un caso criminal que le supera, pero decidido a probarse, Ahmed bien puede acabar en el lugar indicado… en el momento inoportuno. RIP es un cómic sobre una profesión imaginaria de recuperadores de objetos valiosos de entre los muertos. Una historia espeluznante y cínica que hará las delicias de los fanáticos del humor cáustico y el thriller negro.
💥Blast (Manu Larcenet – Norma Editorial – Almacenes La Lonja)
Hablar de Blast es hablar de una de las cumbres del cómic moderno. Manu Larcenet nos sumerge en la mente de Polza Mancini en una búsqueda de ese «destello» místico a través del dolor y la marginalidad. Una obra densa, oscura y visualmente apabullante que te cambia como lector.
LA EDICIÓN DEFINITIVA DE UN CÓMIC INOLVIDABLE
Polza Manzini es detenido como principal sospechoso de un asesinato. Obeso hasta la morbidez, ha pasado los últimos meses totalmente alcoholizado, vagabundeando y viviendo a salto de mata. ¿Cómo ha acabado en comisaría? Su historia es difícil de creer, pero empezó con una demoledora explosión mental que Polza llama el «blast».
👁️Los ojos del gato (Jodorowsky – Moebius – Norma Editorial – Almacenes La Lonja) Cuando dos titanes como Jodorowsky y Moebius se unen, el resultado es pura alquimia.
Meduz, el águila, está de caza. Pero no busca una presa para él, sino para su amo… Este bello relato, tan poético como misterioso, supuso la primera colaboración de dos de los autores más importantes de la historia del cómic. Moebius ilumina los textos de Jodorowsky, cargados de mística, con unas ilustraciones tan perfectas que hielan la sangre.
Esta obra es un poema visual, una meditación sobre la mirada y la crueldad, servida con el trazo eterno de un Moebius en estado de gracia. Una joya que debe estar en cualquier biblioteca que se precie.
🧠 Figura del Cómic del Mes: Art Spiegelman.
Si hay alguien que cambió para siempre la percepción del cómic en la cultura académica y popular, ese es Art Spiegelman. Hablar de él es hablar de Maus, la única novela gráfica ganadora de un Pulitzer, donde transformó el horror del Holocausto en una fábula de gatos y ratones que golpea con más fuerza que cualquier libro de historia.
Pero Spiegelman es mucho más: es el cofundador de la revista RAW, el impulsor del cómic de vanguardia y un incansable defensor de la viñeta como medio de expresión profunda. Su estilo, a menudo fragmentado y experimental, busca siempre la verdad debajo de la máscara. En un mundo que olvida rápido, el arte de Spiegelman nos obliga a recordar, demostrando que los «monigotes» pueden cargar con el peso de la historia del hombre.
Llegamos al final de este quinto episodio de «Mundos en Papel». Hemos navegado por los desastres de Ballard, hemos reflexionado con Orwell y nos hemos dejado seducir por el trazo de Spiegelman.
Esperamos que estas recomendaciones os sirvan de refugio o de revulsivo, que para eso está el papel.
Recordad que leer es, quizás, la última forma de resistencia que nos queda.
Nosotros volveremos el mes que viene para seguir descifrando este planeta alienígena llamado Tierra, página a página.
¡Felices lecturas!